Ana: la vida después del diagnóstico también puede convertirse en arte
- Eliot Abner
- hace 1 día
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Actualizado: hace 1 día
Hay historias que comienzan con una fecha. La de Ana Aurora Magdaleno Loreto comienza con una decisión: seguir adelante.
En 2017, a los 45 años, Ana recibió el diagnóstico de cáncer de mama y atravesó una cirugía. No necesitó tratamiento coadyuvante. Hoy, a los 54, habla desde otro lugar: no desde la enfermedad, sino desde la experiencia de haberla atravesado.
Su participación en el proyecto desarrollado por Haute à Porter junto con Una Pincelada por la Vida no pretende borrar aquella historia. Al contrario. La pone sobre la mesa, la vuelve visible y la comparte.
“Para mí fue una grata satisfacción poder contribuir con un granito de arena para este proyecto”, escribió Ana después de participar. Su mensaje no habla solamente de gratitud. Habla de pertenencia.
La colaboración nació de una idea sencilla y, al mismo tiempo, radical: que una sobreviviente no tiene por qué ser representada únicamente como paciente. Puede ser artista, modelo, creadora, colaboradora, mujer, amiga. Puede decidir cómo quiere mostrar su cuerpo y qué significado quiere darle a su propia historia.
Ahí aparece Kintsugi.
En la tradición japonesa, el Kintsugi consiste en reparar una pieza rota resaltando sus fracturas en lugar de esconderlas. Haute à Porter llevó esa metáfora al cuerpo femenino mediante imágenes de body paint en las que las cicatrices, las marcas de una mastectomía y las transformaciones corporales se convierten en parte de una obra artística.
La operación estética tiene una dimensión política: mirar de frente aquello que durante años se ha pedido a las mujeres esconder.
Pero Kintsugi no nació únicamente frente a una cámara.
Durante el proyecto, la diseñadora mexicana Jehsel Lau trabajó con mujeres sobrevivientes de la asociación Pincelada por la Vida para enseñarles técnicas de patronaje y confección. El resultado fue una colección de faldas realizada mediante patronaje Zero Waste, una filosofía que caracteriza el trabajo de Haute à Porter: la marca busca integrar el máximo posible del textil en cada diseño para reducir el desperdicio y convertir las piezas en objetos singulares.
La propia página de la colaboración explica que Pincelada por la Vida utiliza el body paint como una forma de expresión artística para transformar la experiencia de la enfermedad en un acto de valentía, dignidad y amor propio.
Para Lau, además, hay algo particularmente poderoso en enseñar a coser.
La costura exige concentración. Una mano sostiene el tejido; otra guía la aguja. Hay que medir, equivocarse, corregir y volver a intentar. En ese proceso, la persona deja de pensar únicamente en lo que le ocurrió y comienza a construir algo que todavía no existe.
Para la diseñadora, esa posibilidad de crear con las propias manos puede convertirse en una forma de acompañamiento emocional: una terapia entendida no como sustituto de la atención médica, sino como un espacio de expresión, concentración, autonomía y encuentro.
La filosofía de Haute à Porter ya venía explorando esa relación entre moda, tecnología e inclusión. En 2024, la marca presentó PRINCE, una colección con textos en Braille inspirada en El Principito, concebida para visibilizar a mujeres con discapacidad visual y ampliar la conversación sobre quién tiene derecho a verse representado en la moda.
Kintsugi lleva esa conversación a otro territorio: el cuerpo que ha cambiado.
Ana lo resume desde la gratitud. Participar, dice, fue aportar “un granito de arena” a una causa que considera grave para las mujeres.
Su historia abre esta serie.
Porque el cáncer no termina necesariamente cuando termina el tratamiento. Después vienen las preguntas sobre el cuerpo, la identidad, la intimidad y la manera de volver a ocupar un espacio frente a los demás.
Y quizá por eso la siguiente historia importa.
Continúa en “Martha Elena: recuperar el cuerpo, recuperar la vida”.
Las faldas Kintsugi son diseños inspirados en la resiliencia y desarrollados bajo la filosofía Zero Waste. En la colección disponible actualmente, la Falda Rosa Soru está confeccionada con tela recuperada, patronaje Zero Waste y 100% algodón, y está hecha en México.
Consultar la tabla de medidas específica de cada producto antes de realizar la compra. Haute à Porter utiliza un sistema especial de tallas y recomienda revisar las medidas de cada diseño antes de ordenar.
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